文化活，经济兴；文化盛，产业旺。河南博物院以文化为重要支点，坚持文化赋能、以文兴业，为高质量发展增添动能、注活力。

9月19日至20日，河南省文化文物单位文化创意产品开发工作营研讨会在河南博物院召开。文博专家学者齐聚一堂，共同探讨文创事业发展新路径，共享文创领域创新成果。会上，河南博物院汇报了近年来沿着“大文创”的发展理念，在文创领域的探索与实践。

连点成线：精准挖掘，激活文化元素

河南博物院转变文创思维理念，拓宽对文创文化资源的界定，打破惯性思维，建立公益性和经营性公共文化服务融合态势，重视馆内各项特色活动的动态文化资源，通过“连点成线，织线成面”的独特模式，整合多种业态，构建了一个能够深度融入大众生活的文博生态体系。大文创的生命力在于其背后的文化内涵。河南博物院深入每一个角落，研究每一件文物，逐步揭开了这些文物背后的神秘面纱。从商周的青铜器到唐宋的瓷器，从明清的书画到近现代的文物，河南博物院都进行了深入的探讨与研究，为文创的开发提供了丰富的文化素材。

华服来潮——衣摆间的博物馆  衣摆轻扬，文化流淌。“华服来潮”是河南博物院在文创领域的一项重要实践。它区别于市面上的普通汉服，将中原文化巧妙融入一件件精心设计的汉服之中，开启含有文物元素的华服走入人民群众生活的新路径。自品牌成立以来，“华服来潮”深入研究各个朝代的服饰文化，从千年古韵中汲取灵感，融入如莲鹤方壶、三彩宝相花纹盘、四神云气图等文物元素。截至目前，已成功设计并研发出26套定制款汉服，每一套都遵循传统形制，巧妙融入文化元素，让每一件汉服都成为流动的历史画卷。“保护汉服文化最好的方式就是把它穿在身上”，在这一理念的引领下，“华服来潮”迈入了“以点成线，铺线成面”的阶段。品牌不仅局限于传统形制的复刻，更在保持文化精髓的基础上，大胆尝试新中式与国潮风格的融合，推出了马面裙等，以更加时尚、年轻化的设计语言，打破了传统与现代的界限，让汉服不再是特定场合的装扮，而是日常生活中的一抹亮色。这种创新不仅吸引了众多年轻消费者的目光，更激发了他们对传统文化的兴趣与热爱，让游客把“衣摆间的博物馆”带回家，共同构建起一个充满活力的传统文化服饰传播新生态。“华服来潮”品牌成立以来，多次组织参与文化活动及展会，例如“端午夜未央·华服走秀”“香港IP授权展”“中国品牌日”“永不落幕的博物馆机场展”等。品牌在线下展示体验的同时，也积极寻求新媒体平台的传播力量。从8月开始，“华服来潮”一个月拍摄汉服展示视频20期，至今已拍摄了30期，在抖音、视频号等平台进行发布传播，收获话题播放量17W+，展现了“华服来潮”守正创新、古为今用的理念，让人们看到了传统服饰与文物文化结合碰撞出的璀璨火花。

餐饮区域——舌尖上的博物馆  从2021年开始，河南博物院积极创新，响应游客诉求，将非物质文化遗产食品与地方特色美食巧妙融合，增添了博物馆的烟火气息。深受年轻人喜爱的甜品被打造成文物造型，西方咖啡与中华传统文化也在灼蓁咖啡店里精彩碰撞。这个暑期，餐饮区域销售额累计高达288万元，全网餐饮好评达几十万条之多。有65%的游客为外地游客，他们在河南博物院品尝到了信阳非遗潢川贡面、院建蛋糕、文物拉花咖啡等89款美食。这些美食满足了游客的味蕾，更有游客说：“豫博，我期待下次来，可以在这里一站式尝遍河南美食，感受河南饮食文化！”2023年起，“舌尖上的博物馆”开启了对外品牌扩张之路。2024年，河南博物院成功研发出灼蓁咖啡自助售卖机，并投放在高速公路服务区、各大高校以及地市级博物馆等场所。同时，还与香雪儿联名推出月光宝盒、七宝邀月等节气性文创产品，在郑州的80多家店铺同步呈现。这些举措不仅扩大了博物院的文化影响力，也让更多的人在日常生活中感受文化的韵味。

华夏古乐——音符上的博物馆  音符跳动间，华夏之乐声声入耳。音乐从远古时期就已成为文化的重要传播方式。2000年，河南博物院华夏古乐团成立。在2024年暑期，华夏古乐团迎来观众量历史高峰，推出的“华夏正声”系列音乐会月收入近8万元。依托丰富的馆藏文献与文物资源，华夏古乐团坚持对中原音乐文物进行复原研究，复仿制乐器100余套（组），对古代乐谱、服饰以及演出场景进行舞台化复原和重构，还原了从远古至宋代不同时期的100多首中原地区古代音乐。推出《华夏正声——音乐考古复原专题音乐会》《淇水恋歌》《郑风·意象》诗经系列情景吟诵音乐剧等。20余年来，华夏古乐团累计开展日常展演15000余场次，服务观众400多万人次。华夏古乐团坚持响应“走出去”的文化号召，在国内外都有出色表现。近年来与国内媒体积极合作，推出众多网络经典视频，如与新华社合作推出《石窟寺里的新年音乐会》，与人民日报合作推出网络热曲古乐版《孤勇者》，联合CGTN推出音乐MV《破阵子》，这些经典视频国内外最高点击量达到1.2亿。同时与国内知名品牌合作，如与眷茶多年合作新年音乐会、与华为共同推出古乐新声项目并录制古乐版《梅花三弄》音视频等。乐团赴美国、泰国、土耳其、意大利、韩国、柬埔寨、新加坡等国家访问演出，深受海内外观众好评，成为中原文化对外交流的特色品牌。

文创产品——口袋里的博物馆  创意转化，激活元素。在深入了解文物的基础上，河南博物院文创团队着手进行创意转化，将传统元素与现代审美相结合，运用现代设计理念和技术手段，打造了一系列符合当下年轻化审美、兼具实用性的文创产品。从2019年的102款文创到如今的2000多款，文创发展实现了从量变到质变的过程，销售额也从2019年的200万增长到了2023年的4000万，彰显了文创产品的巨大潜力。这些文创产品不仅将博物馆中的历史文化资源、艺术藏品及背后的文化故事一一拾起，还通过创意将它们串联起来，形成了一条条具有文化特色和时代气息的文化“线”。这些“线”不仅串联了河南博物院、各地市级博物馆、中原文明乃至中华文化，还会织就一张覆盖广泛、深入人心的文化之网。

研学——步履中的博物馆  项目驱动，实践育人。博物馆的文物文化内涵不仅仅局限在馆内，更在于让文化能够走出去、活起来。河南博物院社会教育部在“大文创”的号召下，积极推出了研学项目活动。其中，历史教室和特约讲解两大品牌成为特色。在此基础上，博物院更是将研学活动不断升级、细化，丰富形式，以满足不同观众的需求。作为首批“全国科普教育基地”，河南博物院社会教育部共研发了四大类研学课程：精品研学、规模研学、定制研学、自助研学。这些课程围绕“老家河南”“黄河文化”“红色教育”“行走河南·读懂中国”等多个主题开展，服务观众600余万人。通过研学项目，博物院不仅让观众在行走中感受到了文化的魅力，还让历史文化与文物知识真正走进了人们的生活。2024年7-8月，河南博物院在主展厅安装的教育装置“国宝特工”“考古知多少”也因其知识性和趣味性强、多维体验等特点深受观众喜爱。举办的线下公益讲座和推出的“云上中原国学讲坛”更是吸引了线上线下超过580万余人的观看与互动。

构建文博生态体系：融入生活，促进文化交流

最终，“连点成线，织线成面”的模式在河南博物院形成了一个能够融入大众生活的文博生态体系。在这个体系中，豫博文创不局限于博物馆内部的陈列和活动，还延伸到线上线下的互动体验、社区文化营造、文化旅游融合等多个方面。“大文创”理念将传统文化与现代科技、艺术、商业等多种业态结合，实现融合与共生，为文化创意产业提供源源不断的发展动力和创新灵感，推动了文化产业的高质量发展，为广大观众提供精神享受。

展望未来：迈向文博新高度，开创文化新未来

在未来的发展中，河南博物院将继续坚持“大文创”理念，以文化为引领，不断探索新的发展模式和市场路径，通过深化与各领域的合作、善用科技创新、注重市场推广并重等策略，推动文创产业的持续发展，为中华优秀传统文化的传承与发展贡献更多力量，实现经济效益与社会效益的统一。