中国是瓷器的故乡，是世界最早认识中国的窗口。20世纪初，湖南醴陵创烧“釉下五彩”陶瓷装饰技法，成为中国2000多年制瓷历史中的重要工艺突破。唐山的釉下五彩陶瓷装饰技法学自醴陵，却不同于醴陵。

“从醴陵到唐山——中国近代釉下五彩瓷器特展”为唐山博物馆原创展览，由唐山博物馆鲁杰馆长亲自策展，在2023年5·18国际博物馆日重磅推出。展品共计240余件。以民国时期唐山釉下五彩及清末、民国时期醴陵釉下五彩为主，同时涵盖江西萍乡釉下五彩、山东淄博釉下五彩、河北彭城釉下五彩、广东潮州釉下五彩瓷器，汇集了最具特色的中国近代釉下五彩瓷器精品。此外，辅以民国时期启新陶瓷厂档案原件及唐山与醴陵两地当代陶瓷大师的作品。展品所处时期从清末宣统元年到当代，源自釉下五彩瓷陶瓷烧造技法在我国生根发芽的各座城市，可谓中国近代釉下五彩瓷器之大荟萃，让观众博览不同时期、不同地点、不同风格的精美釉下五彩瓷器。

展览以中国近代釉下五彩为主题，整合唐山博物馆、株洲博物馆、醴陵市博物馆的藏品资源，通过学术研究、考察窑址、参观展览、筛选藏品、文化座谈等形式挖掘“釉下五彩”文物背后的故事。同时，这也是三家博物馆第一次以馆际交流的形式共同完成展览创作，并且在展览开幕后推出学术讲座、互动体验、社会教育等系列活动。该展将抽象的学术问题浅显化，成为观众看得懂的展览。该展在内容设计和形式设计方面寻求创意，如展览中的主标题采用拟人手法，使展览趣味化，激发观众的参观兴趣。策展人用简短的诗句拉开展览序幕，“我，学自醴陵。我像你，却不是你。我在唐山找到了新的方向”简明扼要地说明唐山釉下五彩与醴陵釉下五彩的关系。

展览结构上，除序篇、尾声外，主体包括三个部分，策展人用“你”“我”“你和我”三个拟人词汇体现了唐山釉下五彩与醴陵釉下五彩的同与不同之处。

第一篇“你——醴陵釉下五彩瓷器”。该篇用四个单元展示了醴陵釉下五彩“横空出世”“惊艳世界”“公司衰落”“私营渐盛”的发展历程。醴陵釉下五彩的天时、地利、人和、创烧，从不同角度分析了醴陵釉下五彩成功出世的条件和原因，以1930年以前的醴陵釉下五彩瓷器为主要实物展品。展示了醴陵釉下五彩成功创烧后所获得的殊荣。带有官营色彩的湖南瓷业公司在1930年因遭遇兵灾、成本过高、招商困难的原因而停产。“私营渐盛”主要介绍了醴陵官方色彩的公司停产后，私营细瓷业逐渐兴盛，此单元以1930年之后的醴陵釉下五彩瓷器为主要展品。

第二篇“我——唐山釉下五彩瓷器”。用三个单元展示了唐山釉下五彩“瓷厂建立”“匆匆芳华”“悄然消失”的发展历程。从天时、地利、人和、遇见方面讲述了唐山釉下五彩的由来和产生，向观众介绍了唐山釉下五彩别具特色的釉下红绿彩、釉下点彩、釉下浅降彩、釉下多彩装饰技法，以20世纪20年代初至30年代初的唐山启新釉下五彩瓷器为主要展品。同时介绍了因启新瓷厂为迎合市场需求而进行产品转型，自1932年后唐山釉下五彩消失。

第三篇“你和我——醴陵与唐山釉下五彩瓷器之比较”。由造型之比较、纹饰之比较、绘画技法之比较、制作工艺之比较、款识之比较、文化内涵之比较六个单元组成，对醴陵釉下五彩和唐山釉下五彩进行了详细的对比和关联。展示了醴陵造型各异的瓶和唐山中式、西式造型的瓷器，让观众更为直观地观赏到两地不同风格造型的器物。从花鸟纹、山水纹、人物纹三种纹饰方面对唐山与醴陵两地的釉下五彩瓷器纹饰进行了对比。重点介绍了醴陵的“分水”绘画技法，以及两地的著名画师。该篇从唐山与醴陵烧造釉下五彩瓷器的原料、成型、窑型、燃料四个方面进行比较。罗列了醴陵釉下五彩瓷器的款识和唐山釉下五彩瓷器的款识，让观众从内容和色彩方面感受两地款识的不同之处。以及从中体西用方面对唐山与醴陵的釉下五彩瓷器进行了对比。

为提升展览社会影响力，展览期间举办有关醴陵釉下五彩的绘画制作、醴陵釉下五彩的创烧历史、近代唐山启新瓷厂与启新瓷等方面内容的学术讲座；推出“寻找100年前的唐山瓷”徒步研学；组织“瓷器中的传统故事”系列儿童剧表演等活动；组织“民国唐山瓷”校本课程进校园等活动。

醴陵为“千年瓷都”，近代创烧釉下五彩，使醴瓷声名远扬。唐山没有历史悠久的传统窑业，但近代凭借新型工业的发展，瓷业异军突起，被称为“北方瓷都”，两地陶瓷各美其美，美美与共。三地博物馆携手让更多的人了解醴陵与唐山的陶瓷文化，助力陶瓷产业振兴。

唐山博物馆、株洲博物馆、醴陵市博物馆均为中小博物馆，资金、藏品、人才等方面条件非常有限。此次展览秉承“小成本”创作原则，在投入和产出中力求提升展览性价比，在中小馆策办原创展览方面取得了成功的探索和实践经验。