肇始于两千五百年前的中国大运河，在岁月的碰撞与交流中激荡出瑰丽的运河艺术，绘画即是其中之一。那些生于或寓居于扬州的画家在商人群体的支持下，形成著名的“扬州画派”，助推清代绘画变革，在绘画史上留下浓墨重彩的一笔。扬州中国大运河博物馆即以此为立足点，近期策划了“何止八怪：扬州绘画三百年”展览，为公众带来一场视觉盛宴。值此春暖花开之际，精心挑选数幅山水、花卉画作，带领大家在书画中感受盎然春意。

石涛《山水花卉册》 石涛（1642-1707），俗姓朱，名若极，广西桂林人。明藩靖江王朱守谦后裔，朱亨嘉子。1645年后削发为僧，法名原济，一作元济。小字阿长，号石涛，别号大涤子、小乘客、清湘遗人、瞎尊者、零丁老人、苦瓜和尚等。擅花卉、蔬果、兰竹，兼工人物，尤善山水。其画力主“搜尽奇峰打草稿”，一反当时仿古之风，构图新奇，笔墨雄健纵姿，淋漓酣畅，于气势豪放中寓静穆之气，面目独具。书法工分隶，并擅诗文。与弘仁、髡残、朱耷合称“清四僧”。

此作为石涛的小品合册，其中涵盖了山水、花卉、 高士等众多题材。画家以不同的笔墨设计来表现不同的画面内容，展现了其全面高超的绘画技法。相较于石涛的大幅作品，此作笔法更加凝练，以简逸的线条寥寥数笔便一蹴而就，没有任何的凝滞之感。此作有多本传世，诗文书画都出入不大，可见画家对于此套册页也甚是满意，是石涛小品的典型代表。

李寅《春山楼阁图》 李寅，生卒年不详，约活动于清顺治、康熙年间，康熙四十四年（1705）尚在。字白也，号东柯，江苏扬州人。善画山水、界画，尤以摹写宋人山水著称，所绘千丘万壑，气象万千。楼阁界画更能在继承前人传统的基础上独辟蹊径，造诣颇深，对清初界画的发展产生了较大影响，是清代前期活跃在扬州画坛的一位重要画家。

画中崇山峻岭、峰峦叠翠，云雾缭绕于山峰之上，殿阁楼台隐现山间，又有瀑流直下，山下水面波澜不惊，游人泛舟垂钓，又有院落邻水而建，文人雅士畅谈于水阁之中。山体巨石堆垒，墨笔描绘轮廓，青绿设色写出，笔墨雄健，突出山体的层次和体量，展现了春日山川的勃勃生机。

金农《花卉册》 金农（1687-1763），字寿门，别号甚多，世人多称之为冬心先生，浙江杭州人。善诗文，精鉴赏，书画、治印、刻砚无所不通。所创漆书，以秃笔重墨为之，蕴含金石方正朴拙之气派，兼备墨画浓淡枯湿之韵味。工绘画，山水、人物、佛道、鞍马、梅竹，无一不精，尤善画梅、写竹。墨竹更以碑刻笔意入画，极若金石之美。画梅多为野梅，疏株如棘，繁花盛开，骨秀神寒，精湛异常。

此册分绘梅、松、桃花、杏花等花卉小品并赋诗。金农利用淡墨干笔描绘花木的清雅拙朴韵味。题诗以重墨秃笔书之，具金石之意。内容多体现其安贫乐道、寄情于画的高洁品性和亲近自然、构思奇巧的审美情趣。

倪璨《四季平安图》 倪璨（1764-1841），字晓春，号研田、砚石锄夫，江苏扬州人。工画山水，云峰烟水，层出不穷，笔致宏深，理致细密，得文徵明之心印。写人物、花鸟，无不别含古趣，信为一代作手。尤擅恽寿平月季花，当其得意处，几与颉顽。亦擅书法。晚年用笔枯渴，不足以尽其长也。

倪璨擅长设色花鸟，致力于华嵒，取法自然，信手拈来，毫不矫揉造作，所作往往精工妍丽，以生趣而不以寓意或遣情胜，充溢着清新自然的美。此图绘竹石、月季、野菊、鹌鹑，寓“四季平安”之意，构图精思，笔墨细腻，设色艳丽，堪称佳构。

吴熙载《花卉图》 吴熙载（1799-1870），原名廷飏，字熙载，后以字行，改字让之，号让翁、晚学居士、方竹丈人等，江苏仪征人。他是包世臣的入室弟子，善书画，尤精篆刻，取法邓石如，得其神髓，并发挥己长，完善了“邓派”篆刻艺术。吴熙载长期寓居扬州，太平天国期间至泰州避乱十年。因此，吴熙载是扬州艺坛的后学，上承“扬州八怪”的余绪，在金石学上更进一步，书画、篆刻都有很大成就。

此轴画湖石一块，后方盛开萱草全以色彩写绘，一丛栀子花昂扬向上，墨色通透灵动，花朵以笔线勾勒而成，石根则以赭石淡墨作大笔点苔，既有陈淳写意花卉的风姿，又有李鱓等人的新意。根据题识自称“拟钱宗伯笔法”，应是学钱载。钱载（1708-1793），字坤一，号萚石、匏尊、万松居士等，浙江嘉兴人，乾隆十七年（1752）进士，官至内阁学士兼礼部侍郎，上书房行走，《四库全书》总纂。钱载向陈书学画，工花木兰竹。吴熙载此幅虽有南田“常州派”以及陈书、钱载等人花鸟画的影子，但更充满金石气的笔墨与构图意识，下开赵之谦、蒲华、吴昌硕等人“海派绘画”的先河。