民谚有云：“二月二，龙抬头。”仲春卯月之初，农历二月初二，二十八星宿中“东方苍龙”七宿星象从东方地平线上缓缓升起，状如巨龙苏醒。“蛟龙潜匿隐苍波，且与虾蟆作混和。等待一朝头角就，撼摇霹雳震山河。”龙是中国古代神话中生活在大海里，掌管行云布雨，具有祥瑞征兆的神异生物。自古以来，中国人对这个神秘的东方巨兽有着强烈的原始崇拜。这种崇拜体现在陶瓷艺术领域，便是各种经过艺术加工的“龙元素”的诞生。山东博物馆“瓷·韵——馆藏明清官窑瓷器展”中的明清瓷器，见证了中国人的龙崇拜和对龙元素的偏爱。

等级分明的“颜色釉龙”

闻一多在《伏羲考》中说，“以蛇图腾为主的远古华夏氏族、部落不断战胜、融合其他氏族部落，即蛇图腾不断合并其他图腾逐渐演变而为龙”。在明清官窑瓷器中，龙形象的等级分明。据《国朝宫史》记载，皇帝、太后、皇后主要使用里外黄釉瓷，皇贵妃用的是里白外黄瓷，贵妃用的是黄地绿龙，嫔用蓝地黄龙，贵人用绿地紫龙，常在用绿地红龙（图1-图3）。至于答应、皇子福晋、皇子侧室福晋则用“各色瓷盘、碟、碗、钟”等。

高温颜色釉有着上千年的发展历史，其形式多样，绚丽多彩，在国内外都享有盛誉。清代是中国古代制瓷业复苏和高速发展的时期，这期间官窑和民窑都得到了空前发展，高温颜色釉更是众瓷类中一朵鲜艳夺目的奇葩，红、黄、蓝、白、绿、紫、黑等色釉异彩纷呈，众多华美璀璨的陶瓷精品层出不穷。

五彩缤纷的“粉彩龙”

民国学者许之衡编著的《饮流斋说瓷》中记载：“软彩，又名粉彩，谓彩色稍淡，有粉匀之也”。清代康熙皇帝十分欣赏西方的画珐琅技艺，因此清宫造办处利用西洋进口彩料，仿制铜胎珐琅烧造出一批色泽明艳的“珐琅彩瓷”，御窑厂的画师也参与到瓷胎珐琅的制作当中。在对彩料的试制过程中，景德镇陶瓷工匠认识了珐琅彩料中“砷”元素的作用，在本土传统釉上彩的基础上创烧出新的粉彩彩料。在之后的发展中，由粉彩彩料制作的瓷器逐渐形成其独立性，成为一种具有自身特点、在五彩缤纷之中仍独具一份清淡幽雅的粉彩瓷器。

“水深波浪阔，无使蛟龙得。”在这件清粉彩八宝云龙大盘（图4）上，盘踞中心的“粉彩龙”体态矫健，龙爪雄劲，在云雾波涛中翻腾、驰骋。怒目圆瞪，吐气如虹的“粉彩龙”与粉彩瓷器所具有的轻盈气质相契合，盘外侧清逸的八宝纹、云雷纹与盘心大气威猛的云龙纹遥相呼应，淡雅的龙纹刻绘与浓淡相宜的色彩搭配相得益彰。

真龙不露相的“暗刻龙”

暗刻是明清时期瓷器上的一种常见装饰手法。一般是用较细的锥状工具，在瓷胎表面浅刻出花纹图案，施釉后入窑烧制，烧成后花纹位于釉下，呈现若隐若现的效果。在暗刻瓷器中，龙纹、云龙纹是一种常见的元素。

这两件颜色釉暗刻龙纹瓷器（图5、图6），通体素净，鲜亮的颜色之中暗藏玄机。清代官窑高温颜色釉往往色彩鲜亮，从实物观察而言，釉面上的暗刻龙纹并不明显，待仔细观察之后，方有“藏形露影”的神秘感。

清淡优雅的“青花红彩龙”

青花瓷是中国传统瓷器种类之一，以清新淡雅著称。釉里红瓷器是一种以铜为着色剂的瓷器，烧制难度极高，因此产量稀少。青花红彩瓷，又称青花釉里红瓷器，融合这两种瓷器的烧制方法，在传统的青花瓷基础上，增加一道铜红釉料在瓷器上绘制纹饰的工序，再进行高温烧制，成为一种全新的青花釉里红瓷器。

这件清红彩云龙格盒（图7），青花与釉里红搭配地恰如其分，淡雅的青花如意云纹衬托中间张牙舞爪的红彩龙，青花的恬淡优雅与釉里红的浑厚壮丽巧妙融合，成为一件色彩丰富但不花哨，可观赏性和艺术魅力兼具的青花红彩瓷佳品。盖上红龙刻画精细，栩栩如生，张牙舞爪，纵横云海之间。红彤彤的青花红彩龙，带着昂扬喜气。

在华贵精美的瓷器上，龙的形象可以说是花样翻飞。有提到的“釉龙”“粉彩龙”“暗刻龙”“红彩龙”，还有“斗彩龙”“青花龙”“紫彩龙”等，龙的形象也变化万千，有云龙、团龙、八宝龙，还有龙凤、龙鹤等等。作为重要的传统纹饰，它既是中华民族最具代表性的文化象征之一，也饱含着强大、祥瑞的美好寓意。